{"id":699,"date":"2022-04-29T09:33:01","date_gmt":"2022-04-29T09:33:01","guid":{"rendered":"https:\/\/quanticanimation.com\/que-es-un-guion-grafico\/"},"modified":"2022-04-29T09:33:05","modified_gmt":"2022-04-29T09:33:05","slug":"que-es-un-guion-grafico","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/que-es-un-guion-grafico\/","title":{"rendered":"\u00bfQu\u00e9 es un gui\u00f3n gr\u00e1fico?"},"content":{"rendered":"\n<p>Hoy os traemos un contenido algo diferente a lo que estamos acostumbrados en nuestro <a href=\"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/\">estudio de animaci\u00f3n<\/a> , ya que el storyboard es un material gr\u00e1fico que planifica la secuencia en una pel\u00edcula. Se utiliza sobre todo en la preproducci\u00f3n. Se puede utilizar para representar escenas, ideas e incluso conceptos abstractos que contar\u00e1n una historia visual.<br\/>La representaci\u00f3n en un gui\u00f3n gr\u00e1fico se basa en el gui\u00f3n aprobado y puede estar respaldada por bocetos, ilustraciones en 3D, ilustraciones m\u00e1s simples e instrucciones escritas.<\/p>\n\n<p>Las ventajas del gui\u00f3n gr\u00e1fico son las siguientes:<\/p>\n\n<ul class=\"wp-block-list\"><li>Mejor comunicaci\u00f3n: se aclara la l\u00ednea narrativa.<\/li><li>Procesar la informaci\u00f3n en menos tiempo: esto evita malentendidos entre los diferentes equipos involucrados en la producci\u00f3n.<\/li><li>Ahorro de dinero: al reducir los errores y el tiempo en la producci\u00f3n, los costos de producci\u00f3n tambi\u00e9n se reducen considerablemente.<\/li><li>Continuidad: ver de forma simplificada cada vi\u00f1eta nos hace notar mejor las localizaciones, movimientos y ejes de la historia.<\/li><\/ul>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Diferentes tipos de storyboards para animaci\u00f3n.<\/h2>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Stoyboard cl\u00e1sico<\/h3>\n\n<p>Este gui\u00f3n gr\u00e1fico para animaci\u00f3n es el cl\u00e1sico dibujado a mano. No importa qu\u00e9 tan bien est\u00e9 dibujado o qu\u00e9 tan detallado sea, la esencia debe ser la misma. Es el storyboard que utiliz\u00f3 Walt Disney de manera met\u00f3dica.<\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Gui\u00f3n gr\u00e1fico en miniatura<\/h3>\n\n<p>Similar al anterior, pero est\u00e1 hecho en un tama\u00f1o m\u00e1s peque\u00f1o, es decir, en miniatura. Puede incluir notas al margen con m\u00e1s detalles.<\/p>\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">anim\u00e1tico<\/h3>\n\n<p>Podemos llamarlos storyboard con animaci\u00f3n, ya que en lugar de estar simplemente dibujados, se presentan animados por medio de actores, o incluso, digitalmente con programas especializados.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Animatic: el gui\u00f3n gr\u00e1fico animado<\/h2>\n\n<p>La anim\u00e1tica es una animaci\u00f3n esbozada a grandes rasgos o en 3D digitalmente. Esta t\u00e9cnica se utiliza para asegurar que la sincronizaci\u00f3n y el sonido est\u00e9n en el rango correcto. Hay varios ejemplos en Youtube de animatic hechos para producciones de animaci\u00f3n.<br\/>El siguiente video es de Toy Story y un clip animado de unos 82 segundos:<\/p>\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<div class=\"container-lazyload preview-lazyload container-youtube js-lazyload--not-loaded\"><a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=Z5-a9uQkzac\" class=\"lazy-load-youtube preview-lazyload preview-youtube\" data-video-title=\"Toy Story Side-By-Side : &quot;The Final Choice&quot; | Pixar\" title=\"Play video &quot;Toy Story Side-By-Side : &quot;The Final Choice&quot; | Pixar&quot;\">https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=Z5-a9uQkzac<\/a><noscript>Video can&#8217;t be loaded because JavaScript is disabled: <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=Z5-a9uQkzac\" title=\"Toy Story Side-By-Side : &quot;The Final Choice&quot; | Pixar\">Toy Story Side-By-Side : &quot;The Final Choice&quot; | Pixar (https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=Z5-a9uQkzac)<\/a><\/noscript><\/div>\n<\/div><\/figure>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Caracter\u00edsticas de los guiones gr\u00e1ficos.<\/h2>\n\n<p>Estos son los pasos necesarios para hacer un storyboard efectivo:<\/p>\n\n<ul class=\"wp-block-list\"><li>L\u00ednea de tiempo: qu\u00e9 momentos marcar\u00e1n el inicio, desarrollo y desenlace. Incluyendo saltos de tiempo, que conviene se\u00f1alar. Es una lista de eventos que deben ser ordenados.<\/li><li>Momentos clave: aquellos que definen personajes, mensaje, trama de la narraci\u00f3n a transmitir.<\/li><li>Es un croquis, un mapa, una gu\u00eda. No necesita demasiados detalles gr\u00e1ficos.<\/li><li>Informaci\u00f3n complementaria: los bocetos y vi\u00f1etas aceptan informaci\u00f3n explicativa, lo m\u00e1s concreta posible.<\/li><\/ul>\n\n<p>Lo mejor del proceso creativo del storyboard es que admite cambios con total flexibilidad. Es normal que se a\u00f1adan nuevas ideas o se descarten otras. Esto har\u00e1 que todo el equipo sea m\u00e1s participativo.<\/p>\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Ejemplos de guiones gr\u00e1ficos<\/h2>\n\n<p>La t\u00e9cnica de bocetar lo que quer\u00edas animar ya la usaban George Meli\u00e9s y Winson McCay. Pero el proceso como tal fue desarrollado por Walt Disney: hacer dibujos animados mediante descripciones escritas no era lo m\u00e1s eficiente.<\/p>\n\n<p>Una vez que la t\u00e9cnica se hizo popular, los grandes directores de cine del siglo pasado adoptaron el gui\u00f3n gr\u00e1fico en sus producciones. <a href=\"https:\/\/www.theatlantic.com\/entertainment\/archive\/2012\/12\/sketching-out-psycho-production-storyboards-from-15-beloved-films\/265785\/\">Los bocetos dibujados a mano de Victor Fleming<\/a> para &#8220;Lo que el viento se llev\u00f3&#8221; y los bocetos dibujados a mano de Scorsese para Taxi Driver (hechos por \u00e9l mismo) quedan para estudio.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Hoy os traemos un contenido algo diferente a lo que estamos acostumbrados en nuestro estudio de animaci\u00f3n , ya que el storyboard es un material gr\u00e1fico<span class=\"excerpt-hellip\"> [\u2026]<\/span><\/p>\n","protected":false},"author":20,"featured_media":697,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"give_campaign_id":0,"om_disable_all_campaigns":false,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[],"class_list":["post-699","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-blog-es"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/699","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/20"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=699"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/699\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":702,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/699\/revisions\/702"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/697"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=699"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=699"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/quanticanimation.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=699"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}